Сеульский музей ремёсел — единственный в своём роде. Другого такого в Корее нет. Открытый в 2021 году, он вскоре стал ещё одной модной достопримечательностью, присоединившись к списку обязательных к посещению исторических и культурных мест столицы.
Так выглядит фасад здания №1 Сеульского музея ремёсел. Просторную спортплощадку бывшей школы сохранили, чтобы создать ощущение открытого для всех пространства. Эта земляная площадка покрыта разложившимся гранитом.
Cortesía del Museo de Artesanía de Seúl
Сеульский музей ремёсел позволяет одним взглядом окинуть прошлое и настоящее ремесленного искусства Кореи. Помимо того, что экспозиция музея призвана помочь широкой публике понимать ремёсла, она пробуждает любопытство, показывая, сколь глубоко они проникли в нашу повседневную жизнь. В собрании музея имеется более 23 тысяч экспонатов, которые рассказывают об эволюции ремёсел на протяжении столетий и включают в себя объекты, объявленные государством культурным наследием. Благодаря постоянным и специальным выставкам и разнообразным программам, после открытия в ноябре 2021 года музей сразу привлёк большое количество посетителей, причём даже во время пандемии средний уровень бронирования билетов превышал 95%.
Расположенный по соседству с Национальным музеем современного искусства, Национальным этнографическим музеем и дворцами Чхандок-кун и Кёнбок-кун, Сеульский музей ремёсел делает ещё богаче «культурный пояс» в центре столицы.
Историчность места
Айдентику музея создала студия дизайна Kelita & Co., переосмыслив в виде букв хангыля историчность и архитектурные черты, которые отличают место, где расположен музей.
Courtesy of Kelita & Co.
Табуреты, напоминающие по форме традиционные глиняные чаны, выстроились рядами перед зданием №1. Здесь любят посидеть посетители, чтобы пообщаться или просто побыть на свежем воздухе. Эти арт-объекты — работа художника-керамиста И Ганхё.
© Kim Jong-oh
И местонахождение музея, и его структура неразрывно связаны с династией Чосон (1392–1897 гг.). Когда-то здесь располагался отдельный дворец (пёльгун), который король Сечжон Великий (годы правл. 1418–1450) построил как резиденцию для своего восьмого сына, принца Ёнына. Позже Сечжон сам переехал в этот дворец, где и провёл последние годы своей жизни. Здесь же взошёл на престол его старший сын, ставший королём Мунчжоном (годы правл. 1450–1452).
Состоящий из нескольких строений, дворец продолжал использоваться как резиденция принцев и принцесс, прежде чем во второй половине XIX века по приказу короля Кочжона (годы правл. 1863–1907) был значительно расширен. С этого времени он стал называться Андон пёльгун и использовался как место проведения королевских церемоний. В частности, в 1882 году здесь проходила церемония бракосочетания императора Сунчжона (годы правл. 1907–1910), второго сына Кочжона.
После 1910 года во дворце проживали придворные дамы, а в 1936 году он был продан частному лицу, о чём не без сожаления сообщала тогдашняя пресса. Дворец начал терять свой первоначальный облик, и в 1945 году здесь открыли женскую школу 3-й ступени «Пхунмун».
В 2014 году власти Сеула решили создать специализированный музей с целью возрождения традиционных ремёсел. В 2017 году, когда школа переехала, они выкупили участок, а затем перестроили пять имеющихся зданий и добавили к ним ханок и здание информационного центра. Сейчас все семь зданий гармонично соединены, так что прогулка между ними создаёт ощущение, будто бродишь по переулкам Сеула.
Место отдыха
Внутренний двор Детского музея напоминает пологий холм; лежащие на газоне, расходящиеся друг за другом бетонные линии усиливают оптический эффект. Эта зона была спроектирована бюро Parkkim Landscape Architecture, которое совместно возглавляют Пак Юнчжин и Ким Чжонъюн.
© Kim Jong-oh
Вокруг музея нет ограды, ибо он стремится быть пространством, открытым для всех, как это следует из его слогана: «Ремёсла для всех, музей для всех». Поэтому служащие из окрестных офисов свободно прогуливаются в обед по его территории.
Сад музея прекрасен в любое время года: здесь растёт бамбук, лаковое дерево, леспедеца двухцветная, слива умэ, шиповник, гортензия. Детский музей, здание которого словно опоясано множеством терракотовых колец, гармонично сочетает традицию и современность, а с его крыши открывается прекрасный вид.
Вся территория музея — это выставка работ именитых мастеров. Почти три десятка оригинальных табуретов работы керамиста И Ганхё расставлены на лужайке перед зданием №1. Их форма вдохновлена традиционными глиняными чанами онги. В хорошую погоду на этих экспонатах сидят люди.
Во внутреннем дворе раскинуло ветви дерево гинкго, про которое говорят, что ему 400 лет, а вокруг него стоят каменные стулья. Их автор — мастер-камнерез И Чжэсун. Глядя на эти стулья, можно изучать виды природного камня со всей страны.
Внутри каждого здания выставлены работы лучших художников. В лобби информационного центра доминирует крупный сине-зелёный керамический арт-объект работы И Хончжона. Среди коллекционеров его произведений — киноактёр Брэд Питт. В других зданиях посетителей встречают работы из камня, стекла, бамбука или смолы. Все они были созданы в рамках проекта «s 9», приуроченного к открытию музея.
Всё, что касается ремёсел
Выставка «Почжаги: оборачивая повседневную жизнь» — постоянная экспозиция, которая хорошо демонстрирует направленность музея, а именно попытку осветить через ремёсла историю и повседневную жизнь.
Courtesy of the Seoul Museum of Craft Art
«Craft Window» на первом этаже здания №3 позволяет прохожим увидеть некоторые экспонаты из коллекции музея. На фото экспозиция «Нить и ты: почувствовать цвета и самого себя», на которой представлены текстильные ремесленные изделия, цвета которых вызывают самые разные эмоции.
Courtesy of the Seoul Museum of Craft Art
Постоянная выставка «Мастера: делать мир лучше» в зданиях №1 и №2 посвящена истории ремёсел. Здесь представлены различные предметы, которые издревле облегчают повседневную жизнь. Экспозиция позволяет почувствовать, как много времени и усилий требуется, чтобы изделие обрело завершённость в руках мастера.
В здании №3 работают две постоянные выставки: «Вышивка: цветут цветы» и «Почаги: оборачивая повседневную жизнь». На них представлены экспонаты, переданные в дар музею покойным основателем Музея корейской вышивки Хо Донхва и его женой Пак Ёнсук.
Супруги передали в дар Сеулу более 5 тысяч предметов из коллекции, которую собирали всю жизнь. Вышивка — это старинное ремесло и средство выражения. На выставке вышитые вручную ширмы трактуют с точки зрения живописи и рассказывают о значении узоров и техники. А почжаги — это кусок ткани, чтобы сделать узел для переноски вещей. Здесь выставлены самые разные почжаги — от шикарных из дворца до самых простых.
Большой популярностью у публики пользуются тематические выставки, например приуроченная к открытию музея выставка серёг. На выставке «Ремесла в фэшн», которая продлится до апреля, исследуют связь между ремёслами и работами корейских первопроходцев в моде, а выставка «Справочный зал для вдохновения» освещает мир творчества Чхве Сынчхона, мастера-краснодеревщика, который черпал вдохновение в птицах, деревьях и цветах.
В музее, помимо выставочного пространства, имеются также разнообразные инфраструктурные объекты. Особой популярностью здесь пользуется уникальная библиотека, посвящённая ремёслам.
Так оснащённый всем необходимым музей постепенно превращается в новое культурное пространство в сердце Сеула.
Ширма с вышитыми цветами и птицами — часть постоянной экспозиции «Вышивка: цветут цветы». На ней вышитые ширмы представлены как живописные полотна.
Courtesy of the Seoul Museum of Craft Art
И Соён,журналистка-фрилансер