比起华丽的色彩和精巧的雕刻,韩国的传统木家具更注重表现木纹本身的自然之美。2010年,朴明培成为国家非物质文化遗产“小料木匠”技艺传承人,在继承传统工艺的基础上,他运用严谨细致的图纸设计,充分展现出韩国木家具的比例美。
在位于京畿道龙仁市的工坊里,“小料木匠”朴明培正在专心工作。凭借严谨细致的图纸设计,他的作品展现了韩国传统木家具简洁大气的特征。
和木材打交道的木匠又分为“大料”和“小料”,前者主要建造房屋,后者主要制作家具和各种生活用具。以传统木工技艺制作橱柜、匣盒、书桌的匠人被称做“小料木匠”。历史上,高丽王朝时代(918-1392)崇尚华丽,而朝鲜王朝时代(1392-1910)的工艺品深受儒家思想的影响,最突出的特点就是朴素和内敛。
朴明培的作品具有鲜明的朝鲜王朝时代特征,但因为正面选材尤其用心,又给人一种秀美淡雅的感觉。简洁线条与板材的灵动纹路相辅相成,使作品兼具传统感和现代感。
“木匠要是没有好木材,一身手艺就毫无用武之地。天然纹理比任何人造的都美,因为它是真实的,百看不厌。传统家具没有装饰和雕刻,所以展现木材本身的纹理之美尤为重要。”
朴明培对老榉木那种形似群龙飞舞的纹理情有独钟,正如他所言,树木自然生长出的纹理就像山水画一样美丽。
技术和创意
要想成为国家非遗传承人,一般需要跟随已被指定为技艺传承人的名师学艺多年,经历从学徒工到高级工再到带徒师傅的过程。但朴明培的经历比较特殊,他没有师门传承,主要靠自学成才。1971年,21岁的朴明培一鸣惊人,夺得全国技能大赛木工艺组第一名,一举证明了自己的实力。1989年,他制作的木理盘在《东亚日报》主办的东亚工艺大赛上一举斩获大奖。1992年,在韩国文化遗产财团主办的传承工艺大赛上,他制作的衣柜荣获总统奖。仅仅是图纸设计,就耗费了他一年时间。在这件作品中,他别出心裁地使用烙铁在松木板上进行烫烧,创造出一种十分独特的色调。
“这种技法原本主要用于梧桐木。用烙铁烫烧梧桐木板,再用刷子或稻草反复擦,因为木质松软的地方会被多烧掉一些,木质结实的地方会被少烧掉一些,这样一来,木纹就会更清晰地凸显出来。这样的木纹显得古朴典雅,自古以来多用于厢房家具。而我在松木板上尝试这种技法,创造出一种雅致的纹路,最终获得了大奖。”
朴明培的作品遍布世界各地,包括梵蒂冈博物馆韩国馆的全套家具,以及设在美国洛杉矶和华盛顿、德国柏林、波兰华沙、日本大阪等世界著名城市的韩国文化院使用的厢房家具。在修复高宗皇帝(1863-1907年在位)出生地——首尔云岘宫时,凭着在传统木家具方面的丰富知识和高超技艺,他主持完成了100多件家具的制作。
韩国的传统木家具不使用钉子或胶水,而是采用在木构件上挖槽相咬合的榫卯结构。朴明培年轻时曾遍访名师,掌握了70多种传统榫卯结构。
特别的缘分
虽然没有师门传承,但朴明培也有一段特别的师生缘分。1950年,朴明培出生于忠清南道洪城郡,因为家境贫寒,小学毕业后就辍学务工。18岁时,他来到首尔,通过亲戚家一位哥哥的介绍,进入徐罗伐艺术大学(现为中央大学艺术学院)工艺系教授崔会权的工坊。所以,朴明培最先接触的是木工艺品,而不是作为商品买卖的家具。
“以前,教授或专业学习这一行的学生往往只负责设计,制作一般交给木工厂完成。在崔教授工坊跑腿打杂的过程中,我了解了从产品设计到制作完成的整个流程。所以虽然我没念大学,但我在教授的工坊里学到了更多东西。”
几年后,崔教授移民加拿大,工坊也随之关门。朴明培不得不为自己的前途另做打算。
“现代工艺有着强烈的创作主义倾向,我觉得并不适合自己。所以我转而选择了传统家具,这个领域更注重匠人的手艺。”
他寻访了许多知名木匠,向他们学习70多种传统榫卯结构,掌握了不用钉子仅靠榫卯将各个构件组装起来的方法。榫卯技术可以说是制作木家具的关键,需要对木材进行多年的干燥和处理,使木材能够自由“呼吸”。1980年,30岁的朴明培全面掌握了所有技艺并自立门户。
最好的图纸
成立自己的工坊后不久,朴明培偶然结识时任国立中央博物馆馆长的崔淳雨(1916-1984),这成为他木匠生涯的一个重大转折点。崔淳雨馆长是奠定韩国美术史研究的学界大师,他向朴明培讲述了传统工艺的哲学和审美。
经由崔馆长的讲解,朴明培认识到传统家具的比例美。韩国传统家具的正面通常被各种边框分割成多个平面,并在各个平面使用纹理优美的木材。这与韩国四季分明的气候有关,由于夏冬两季存在巨大的温差和湿度差,如果使用大块板材,时间久了就必然发生变形,因此必须将家具分成多个平面。虽说平面的切分主要出于性能上的考虑,但也随之产生了家具的比例美,因此如何切分比例至关重要。1984年,朴明培承担了在总统府青瓦台打造一间传统韩式卧室的工作,从前期的挑选板材到家具比例及外形设计,再到制作家具的各道工序,崔馆长都参与其中,给予了悉心指导。在朝鲜王朝时代,士大夫常常请来技艺高超的木匠,与他们共同打造最适合自家环境和氛围的家具。同样地,通过朴明培和崔馆长两人的齐心努力,朝鲜王朝时代的家具被真实地再现出来。很可惜,由于崔馆长突然离世,两人的缘分没有持续太久。但朴明培至今仍在沿用当时的方法,坚持绘制1:1的等比例图纸。
“按照实物大小画好图纸以后贴在墙上,不停地端详,有些昨天没发现的东西今天有可能发现,昨天看起来还不错的东西今天可能觉得需要修改。多花些时间反复修改,才能做出最好的设计图纸。”
朴明培的作品以干净利落的比例美而闻名,背后隐藏的是那些严谨细致的图纸设计工作。本着“可以模仿,但不能复制抄袭”的原则,即使是如今,朴明培仍然会一有空闲就一边素描一边构思设计。朴明培共培养了包括自己两个女儿在内的19名徒弟,还有数量众多的培训生。“小料木匠朴明培及其弟子作品展”每年都会举办,2023年已是第十八届。他从未停止过思考如何发展传统技艺。(郭一诚译)
朴明培制作的四层书柜。通过简洁的平面分割和灵动的木纹,表现出一种端庄秀美的气质。为了防止木材收缩或膨胀造成家具变形和破损,需要将家具的正面分割成多个平面,家具也能因此获得漂亮的比例和造型。
朴明培制作的床头柜。其正面的面板木纹十分美丽。床头柜一般置于枕边,是一种储物用的单层柜子,男性一般用于存放重要的文书,女性则主要用来收纳简单的衣物。
半开柜是一种正面向下半翻开门的家具。它曾经是韩国每个家庭的必备家具,无论贫穷或富有,家家户户都至少有一个半开柜。各地的半开柜各具特色,图为江华岛地区的半开柜,柜子的正面中央安装有葫芦瓶形状的铰链装饰。