心怀对时下音乐的思考，努力开拓音乐新世界的年轻艺术家们正尽其所能拓宽韩国传统音乐的发展空间。这些多才多艺、满怀野心的音乐人，以多样的技法创造出了诸多意想不到的艺术妙趣。今天我们不妨一同去领略一下他们的风采。
© 金熙智
《生而华丽》
水母，2021年6月，Flipped Coin Music
另类双人电子乐队水母由国乐专业科班出身的朴玟姬和崔惠媛于2020年组建。她们的音乐既体现了对国乐极简美学的敬意，同时也试图去除国乐所包含的父权制元素。该数字唱片运用电子节拍重新诠释了韩国的宗庙祭礼乐。宗庙祭礼乐是指在朝鲜王朝王室祠堂——宗庙祭祀时演奏和表演的音乐与舞蹈，后被联合国教科文组织指定为人类非物质文化遗产，现今也不乏相关表演。
唱片第二首曲目《归人-亨嘉》为主打曲，其阴森的电子音效很容易让人联想起20世纪60-70年代德国的泡菜摇滚，酷似一场不祥的极简主义盛宴。朴玟姬的演唱模糊了性别区别，极为奇妙，并具有一定的象征意味。韩国传统声乐之一“歌曲”分为由男性演唱的男性歌曲和由女性演唱的女性歌曲。朴玟姬打破了二者间的区别，利用效果器同时发出男女声音，同时又突出女性声音，以此颠覆传统，实现了音乐的重组与再创。这支乐队于2021年和2022年连续两年受邀参加美国西南偏南音乐节。
BISCUIT SOUND提供
《郑恩惠，但丁<神曲·地狱篇>》
郑恩惠，2021年8月，BISCUIT SOUND
该唱片是2017年首次公演的原创盘索里朗诵剧的录音室版，加入了一些音效处理。唱片将声音架构作为说唱西方古典作品的盘索里的伴奏，可以说是一种“声音剧场”。唱片收录的《地狱之门》《阿刻戎河》《魔鬼的猎物》等17首曲目均根据但丁的《神曲·地狱篇》创作，通过演唱和念白全新演绎原作的文本内容。
在立体环绕音响所营造的立体空间里，郑恩惠的嗓音如同幽灵一般游荡，再配以打击乐器、大提琴、吉他及钢琴的演奏，会让紧闭双眼的听者联想到昏暗潮湿的地下小剧场。如果说另类流行乐队李捺治的滑稽盘索里《水宫歌》将盘索里的诙谐与激情发挥到了极致，那么郑恩惠则是将但丁的地狱图与盘索里所蕴含的极度凄婉之美有机融合在了一起。
郑恩惠既是盘索里歌者，又是演员，活跃在盘索里、唱剧和话剧舞台上。她7岁开始学习盘索里，曾师从多位当代著名歌者，后考入首尔大学国乐专业。2013年，她进入韩国国立唱剧团，主演多部唱剧。
© 朴真姬
《嗨,我们是智慧和智守》
智慧和智守，2021年3月，Sound Republica
这是由打击乐演奏者金智慧和古典音乐演奏者郑智守组成的双人乐队首次正式发行的唱片。金智慧自小学习国乐，一直希望将国乐和其他艺术形式相融合，而创作欲旺盛的钢琴演奏者郑智守则渴望将古典音乐大众化。二人在美国伯克利音乐学院爵士乐作曲专业初次相遇，志趣相投让她们走到了一起，共同从事演奏活动，同时还进行音乐创作，逐渐拓宽活动领域。
在音乐创作上，她们不进行晦涩难懂的实验，也不追求用数字技术改变的声音。唱片收录的7首曲目只用鼓、长鼓和钢琴本色演奏，如同一场素雅的原声音乐会。唱片中的音乐混用了慢四拍、四分之三拍、八分之五（或六）拍等国乐节拍和爵士乐的强劲节奏、单节拍，洋溢着乐观向上的气息，传递出浓浓的正能量。很有速度感的第五首曲目《隆达和我》非常适合堵在上班路上的人来听，会让人痛快淋漓。第六首曲目《樱花的记忆》和最后一首曲目《韩国传统巫乐》中纳入了萨克斯演奏和打击乐演奏，这种合作也令人印象深刻。
© Daniel Schwartz、Micha
《希韩：迎接“月亮”》
传统音乐爵士乐社团，2021年3月，Sori-e Naite Music Company
传统音乐爵士乐社团是由来自韩国、希腊、美国的音乐人组成的跨国乐队，2019年在波士顿组建，当时正在筹备一个由爵士管弦乐团伴奏的盘索里清唱套曲项目。唱片标题中的“Greekorea”是一个新造词，意指作品尝试以爵士乐为媒介将希腊和韩国的传统音乐融合在一起。
作品创作的核心人物是当时在波士顿从事音乐活动的钢琴家赵美娜，作品使用了多种乐器，包括长鼓、小锣、笙、伽倻琴、太平箫等韩国传统乐器，希腊的鲁特琴，中东地区的打击乐器框鼓、铃鼓、中东手鼓，还有架子鼓和贝斯。各式多样的乐器演绎出了超强立体感的音乐。主唱李翼可灵活驾驭韩国民谣和中东音乐，将各国音乐的节拍、旋律、和声完美融合在一起，令人惊叹。她还是李捺治的成员。这个独特的三国合作项目开创出了前所未有、独具特色的五彩音乐世界。更令人惊讶的是，这张唱片是在新冠疫情期间，由分别居住在首尔、雅典和波士顿三国的演奏家以远程合作的方式录制的。
© Void Studio
《伪科学》
SB乐队，2021年8月，Plankton Music
这是SB乐队推出的第二张唱片，乐队由爵士萨克斯演奏者申铉弼、伽倻琴演奏者朴景召、贝斯手徐永道、鼓手克里斯坦·莫兰4名成员组成。“SB”这一名称既来自成员姓氏的首字母，又是韩国年轻人喜欢使用的俚语“shin-bak-ha-da”的缩写，含有“神奇、奇特”之意。
该“神奇的”乐队摒弃了将爵士乐和声简单拼接在传统音乐的单旋律音调上的老套方式，寻求各式乐器演奏的水乳交融，创造出了轻快但不轻佻的音乐。第一首曲目《密室里的电风扇》中，萨克斯和演奏单旋律的伽倻琴的齐奏如同汽车在畅通无阻的汉江边上飞驰，音质流畅迷人。徐永道的贝斯和克里斯坦·莫兰的架子鼓演奏亦细腻动人，节奏恰到好处，魅力十足。《平面地球》《负离子》等曲目的旋律不落俗套，但很悦耳动听，相信会受到所有不拘泥于国籍和音乐传统的都市爵士乐爱好者的钟爱。（南燕译）
한국국제교류재단
