Consacré à la musique traditionnelle coréenne, comme son nom l’indique, le festival Yeo Woo Rak proposé chaque année par le Théâtre national de Corée comporte un ensemble de concerts qui, par leur ton festif et des interprétations plus actuelles, visent à mieux faire connaître ce répertoire spécifiquement coréen, mais aussi à encourager une création audacieuse en faisant appel à l’imagination des musiciens d’autres genres.
GongMyoung, l’un des premiers groupes coréens de musique du monde, en concert dans le cadre du Festival Yeo Woo Rak qui se déroulait au Théâtre national de Corée en juillet 2017. À l’occasion du vingtième anniversaire de sa création, ce groupe allait interpréter des œuvres appartenant à un large répertoire. Cette manifestation d’une périodicité annuelle présente des compositions mêlant le répertoire traditionnel à d’autres genres musicaux.
Avec l’aimable autorisation du Théâtre national de Corée
Comme chaque année, le festival de musique traditionnelle Yeo Woo Rak aura lieu pendant tout le mois de juillet au Théâtre national de Corée situé au cœur de la capitale. Cette manifestation, dont le nom se compose d’un acronyme signifiant littéralement « voilà notre musique », a vocation à mieux faire connaître les genres musicaux traditionnels dans le public d’aujourd’hui. Sa treizième édition, qui s’ouvrira dans quelques mois au pied du mont Nam, offrira aussi à des artistes très différents la possibilité de proposer de nouvelles lectures de ce répertoire par d’originales créations.
Par comparaison avec les autres manifestations spécialisées dans la musique traditionnelle coréenne, le Festival Yeo Woo Rak remporte particulièrement de succès, à en juger par l’ampleur de son audience, qui a atteint l’année passée 66 098 personnes, sans compter le public des spectacles proposés en ligne au cours de l’année 2020, le taux de remplissage des salles s’étant élevé en moyenne à 93 %. Ces chiffres exceptionnels s’avèrent d’autant plus encourageants que la musique traditionnelle a longtemps fait figure de genre mineur représentant une part insignifiante du marché de la musique.
L’importance de cette manifestation ne se résume évidemment pas à de tels résultats, car elle a avant tout réussi à favoriser un regain d’intérêt pour les genres traditionnels d’un patrimoine musical jusqu’ici tributaire du soutien des pouvoirs publics en décloisonnant ce répertoire à l’intention de musiciens très divers. Enthousiasmés par l’occasion qui s’offre ainsi à eux, ceux-ci se livrent à une expérimentation féconde qui permet d’actualiser la musique traditionnelle et de la faire découvrir à un public international.
Des artistes de renom se sont vu confier la direction du festival Yeo Woo Rak lors de chacune de ses éditions, notamment le pianiste et compositeur Yang Bang Ean, qui a pour nom de scène Kunihiko Ryo, la chanteuse de jazz Youn Sun Nah, le compositeur et chef d’orchestre Won Il ou Yu Kyung-hwa, un joueur de cithare à cordes d’acier appelée cheol-hyeongeum. Quant à Park Woo Jae, cet autre cithariste spécialisé dans le geomungo, qui est un instrument à six cordes, il assure la direction de la création depuis maintenant deux ans. Tandis que ces deux derniers musiciens brillent depuis toujours dans leurs domaines respectifs du jazz et de la musique populaire, Won Il et Yu Kyung-hwa ont été consacrés dans leur travail expérimental commun particulièrement créatif sur la musique traditionnelle. Ce remarquable mélange des genres obéit aux trois principes fondateurs du festival Yeo Woo Rak que sont l’expérimentation, la collaboration et la diffusion la plus large possible.
Affiches du festival Yeo Woo Rak qui, depuis douze ans déjà, offre à des musiciens spécialisés dans différents genres la possibilité de faire découvrir leurs œuvres au Théâtre national de Corée.
Avec l’aimable autorisation du Théâtre national de Corée
Les artistes que réunit cette manifestation appartiennent à trois catégories différentes, dont la première est celle des virtuoses, ces dépositaires confirmés d’une partie du patrimoine culturel immatériel national ou les spécialistes correspondants, dont Ahn Sook-sun, une interprète de l’opéra narratif dit pansori ou la chamane Lee Hae-kyung, maître d’un rite communautaire de la province de Hwanghae, chacun d’entre eux se consacrant à sa manière à la défense et à la perpétuation du patrimoine musical du pays.
La deuxième des trois catégories évoquées se compose de jeunes musiciens qui, tout en relevant de genres traditionnels de par leur formation, souhaitent s’essayer à toute sorte de répertoires, dont ceux de la musique de jazz, d’avant-garde, populaire ou occidentale classique. Tous jouent un rôle de premier plan dans le festival Yeo Woo Rak par leur recherche de la qualité artistique, leur travail d’expérimentation et l’accès du public à la musique auquel ils aspirent. Parmi eux, figure le cithariste Kyungso Park spécialisé dans la cithare à 12 cordes dite gayageum, ainsi que les groupes de musique du monde GongMyoung et Sinnoi.
Une troisième et dernière catégorie regroupe des interprètes de jazz et de musique qui ont accédé à la notoriété par leur remarquable créativité et leurs recherches sur la fusion de certains éléments des répertoires contemporain et traditionnel, dont le pianiste Lim Dong-chang, le compositeur Jung Jae-il et le rappeur Tiger JK.
Afin d’offrir au public un éventail de découvertes toujours plus enrichissantes, le festival Yeo Woo Rak rassemble aussi nombre d’artistes de talent exerçant dans des domaines divers tels que la photographie ou la conception visuelle.
한국국제교류재단
