《卡巴拉》，2013年，塑料篮、铁架，自由组装 （16米），大邱艺术馆收藏。由5000多个绿色和红色沥水篮堆积制成，平凡的材料带给人们无限的快乐和新鲜感。

《果树：维莱特公园的巨人空气》，2015年，纤维增强塑料、聚氨酯、铁架，自由组装（7米）。该作品摆放于巴黎拉•维莱特公园，展现出画家与众不同的创意及灵感。创作者以同一个主题《果树》创作出各不相同的作品，摆放在世界其他地方。

为什么偏偏选用塑料沥水篮？
我最早从事的是绘画，获过奖。但后来开始后悔自己的选择，所以即便有什么地方邀请我去参展，我也都一一拒绝了。大概过了三年，我终于决定答应去参加一个展览，就在那时，我突然注意到家里的红色沥水篮，这种篮子市场里堆得到处都是，每家几乎都有。于是我就想，那就用这个人人都有的材料吧，就这样开始了创作。

听说，您一直不愿意刻意展示自己的艺术才华，所以才使用了这些生活中的材料。
我所选择的方法或主题通常都是可以在外面玩，或者可以在外面摆放的。2015年，我在温阳民俗博物馆举办了个人作品展，取名“陪伴”。当时，我在博物馆周围的一个破房子里找来一些家具，设计了一个“饭桌塔”。我一直在尝试，不单纯地去做艺术，不单纯地去做美术，因为弄不好就会成为一种“艺术家自己的游戏”。用我自己的话说，我是想打造一个“生活变成艺术的游乐园”。这样可以唤起每个人的回忆，感受到它的快乐。从根本上来说，艺术是所有人的，然而现在却被特定的1%的人所拥有。这一点是我最不满意的地方。

平时我不太使用“不满意”这个字眼。其实，我现在也觉得现代美术很难做。有很多东西我无法理解，更何况是一般观众了。

您真的很坦诚。
我说的是实话。不久前，我在P21画廊举办了一场个人展，当时我说：“这个展览是崔正化的艺术商品展，是辟邪符展。”我说这句话的意思是，难道艺术家创作的不是一种商品？我制造了商品，经过检验，结果发现观众很喜欢。

您的意思是，您很重视沟通？
从结果来看，好像是这样的。我觉得不能把目标人群锁定为专家。第一次展览的时候，保洁阿姨看见了，对我说：“篮子真漂亮，给我一个。”我觉得，我个人的这种沟通方式成功了。

除此之外，您还做过电影和舞台美术指导，还从事过装潢设计。
我装潢过时装店、俱乐部、酒吧等，后来结识了现代舞蹈家安恩美，开始转做舞台美术。从《301 302》（1995年）开始，又尝试担任电影美术指导。这部电影根据诗人兼小说家蒋正一的作品拍摄而成，讲述了发生在两个女性身上的故事。她们二人是同住在一幢公寓的邻居，一个患上厌食症，另一个患上了暴食症。最初我只是打算担任美工，后来我提出做总监，于是负责营造电影的整体氛围。

其实在这之前，20世纪80年代后期的时候，我曾经在装潢公司工作过，也自己开过公司。那时我做的都是些“很一般，却很光鲜”的东西。我要么用一些一般时装店不使用的材料，要么把一些拆卸下来的废品原封不动地放在那儿。也可以说是“稀松平常”。但正是那时候那些使用材料和创造空间的经历塑造了现在的我。