메인메뉴 바로가기본문으로 바로가기

Features > 상세화면

2020 WINTER

Главная Тема Номера

Минхва: живопись, приносящая счастьеГлавная Тема Номера 4НАРОДНАЯ ЖИВОПИСЬ МИНХВАВ XXI ВЕКЕ

Авторы современных картин минхва не обязательно строго придерживаются традиционных цветов и тематики жанра. Выражая интересы и желания людей нынешней эпохи, народная живопись XXI века постоянно трансформируется.

Ещё несколько десятков лет назад ценителей минхва было крайне мало. В 70-80-х годах арт-дилеры из-за рубежа, в основном из Японии, да некоторые элитные отели скупали «морандо» (изображения пионов), «сипчансэндо» (изображения десяти символов долголетия) и «ккачхихорани» (изображения сороки и тигра). В наши дни минхва завоёвывает более широкую аудиторию, в частности, рисование минхва теперь для многих любимое хобби, а художники минхва сотрудничают с модными и косметическими брендами.

За популяризацией минхва стоят художники, работавшие в прошлом в маленьких мастерских. В 90-х годах многие из них устроились в центры непрерывного образования при вузах или в культурные центры универмагов, где начали распространять минхва. Новички обучались путём рисования известных образцов минхва по контуру, и так началось формирование арт-сообщества народной живописи.

В 2000-х резко увеличилось количество художников, создающие авторские минхва, а также выросло их мастерство. Как следствие, многие из них, стремясь выразить в народной живописи современное мироощущение и ценности, принялись, разобрав традиционную формулу на составляющие, составлять её заново и по-новому.

«Modern Tiger». Кым Гванбок. 2020 г. Шелковичная бумага, тушь, пигменты (краски в тубах, китайские белила).

Современные нарративы

Кым Гванбок мастерски создаёт не только традиционные, но и авторские картины минхва. В забавных образах тигра, которому приписывается способность отгонять злых духов, художник выражает призыв к сохранению корейской культуры. «Подобно тому, как минхва возникла из повседневной жизни наших предков, современные работы в этом жанре тоже должны рассказывать истории из нынешней жизни, — говорит г-н Кым. — Чтобы постоянно развивать минхва, нужно выходить за рамки благопожелания и вкладывать также историческую осознанность».

Ан Сонмин, которая работает в Сеуле и Нью-Йорке, создаёт сверхъестественную атмосферу, запечатлевая на своих картинах ворота и окна особняков из красно-коричневого песчаника, типичных для Нью-Йорка. В её работах в так называемом жанре «куксу сансу» (пейзажи с лапшой) воодушевляющие виды природы сочетаются с изображениями повседневной еды.

Ким Сэна живёт на острове Чечжу-до. В её работах отражены местные пейзажи и растворены предания островитян. В качестве «обже д’ар» художница использует кусочки стекла, подобранные на пляже и обожжённые в печи. Её картины содержат послание, что «в наши дни, когда прекрасный Чечжу-до страдает от загрязнения окружающей среды, такое маленькое усилие, как сбор стекла на берегу моря, может вызвать значимые изменения».

«Друзья с первого взгляда». Квак Суён. 2010 г. Шелковичная бумага, тушь, краски. 162 × 131 см.

«Spielraum No.5». Чхве Совон. 2020 г. Холст, смешанная техника. 91 × 116,8 см.

Новые эксперименты

Различные эксперименты с использованием мотивов классических минхва, например повтор определённых паттернов как на обоях или презентация вымышленных персонажей с картин, предпринимались, чтобы стимулировать любопытство и удивить зрителя. Используя приём «переключения гештальта», И Чжиын в работе «Цветочная дорога» проявляет глубокую наблюдательность и оригинальность восприятия. «Череп обычно ассоциируется со смертью и воспринимается негативно, — объясняет художница. — Но мне подумалось, что, у того, кто прожил красивую жизнь, возможно, после смерти даже череп будет красивым. Поэтому я так его изобразила».

Ещё одной характеристикой современной минхва является приём, когда, выбрав фрагмент существующей картины, увеличивают его на всё полотно. В работе «Книжная полка» Юн Инсу предлагает крупный план вазы с типичной картины жанра «чхэккадо». Засияв на картине в одиночестве, ваза демонстрирует красоту своего цвета и формы, создавая необычную атмосферу. Юн в своё время прошёл интенсивное обучение в ремесленной мастерской, и теперь всегда говорит своим ученикам: «Когда как следует усвоишь старое, сможешь успешно творить своё».

Одни художники минхва выводят в качестве персонажей своих работ самих себя, другие же используют широко известные вымышленные персонажи, например маленького принца Экзюпери, чтобы сделать своё искусство понятнее и доступнее широким массам. Квак Суён известна серией работ с домашними животными. На её картинах с книжными полками и десятью символами долголетия появляются исполненные юмора образы кошек и собак.

Тот факт, что элементы минхва часто используют современные художники, специализирующиеся как на западной, так и на восточной живописи, говорит о растущей популярности народного искусства в наши дни.

Выходя за рамки традиции

В наши дни многие художники минхва пытаются отойти от использования традиционных пигментов на бумаге «ханчжи» и используют более разнообразные материалы. Ведь в процессе выбора медиа путём проб и ошибок можно создать свой оригинальный визуальный язык. Художники единодушны в том, что в эпоху глобализации бессмысленно разделять художественные материалы на «западные» и «восточные».

Одни используют на холсте акриловые краски, мелки, цветные карандаши, другие, стремясь наполнить работы современным мироощущением, создают коллажи, применяя ткани, обои или другие легко доступные материалы. Некоторые вообще выходят за рамки двухмерного пространства, экспериментируя с такими форматами, как инсталляция или медиа-арт. Художница И Дона ранее была известна тем, что брала традиционные полотна и визуализировала их в форме шестигранников, четырёхугольников и квадратных рам. А с 2015 года она применяет в своих минхва медиа-технологии, такие как видео, лентикулярная печать и медиафасад.

Тот факт, что элементы минхва часто используют современные художники, специализирующиеся как на западной, так и на восточной живописи, говорит о растущей популярности народного искусства в наши дни.

На Парижской неделе моды в сентябре 2019 г дизайнер модного бренда HEILL Ян Хэиль представил платье, созданное по мотивам минхва (показ состоялся в отеле Le Bristol Paris).

«Peony Pot Macaron 02» (Серия «Dessert bouquet»). Ан Сонмин. 2015 г. Шелковичная бумага, тушь, краски. 75 × 50 см.

Глокализация

Популярность минхва, выйдя за рамки искусства, расширилась до сфер косметики, моды и бытовых предметов. Народная живопись всегда служила практической цели украшения жилищ. Неудивительно, что удивительная декоративность и практичность минхва, а также присущее ей самобытное корейское чувство прекрасного делает её особенно эффективной при создании запоминающегося имиджа бренда.

Косметический бренд «Сольхвасу» наиболее активно работает с минхва, в частности использует для своей продукции упаковку, созданную в коллаборации с известными художниками. В 2019 году на выставке бренда была представлена современная интерпретация традиционных узоров. На ней художники показали предметы интерьера, мебели и моды, в которых были использованы традиционные мотивы, взятые из двух жанров минхва: «хочжопто» (изображения бабочек) и «хвачжо ёнмодо» (изображения цветов, птиц и животных).

Бренд от-кутюр «Хэиль» (HEILL) представил в Париже свою коллекцию весна-лето 2020, вдохновлённую изображениями традиционных вееров на картинах минхва. Накануне показа дизайнер Ян Хэиль сказал: «Я бесконечно рад тому, что у нас в Корее есть такой прекрасный ресурс, как минхва». Первая леди Кореи, г-жа Ким Чжонсук, была одета в наряд от этого дизайнера на церемонии инаугурации президента Мун Чжэина в 2017 году.

Глобальные бренды также обратили внимание на минхва. Эту народную живопись отличает красота, которая, будучи самобытно корейской, тем не менее может быть понятна во всем мире. Благопожелание и стремление к счастью, выражаемое в минхва, находят отклик в любом уголке мира, что объясняет возрождение жанра. Возможно, когда-нибудь в результате бесконечных экспериментов и вызовов минхва станет известна как «кей-арт», который поднимет новую волну халлю.

Мун Чжихекорреспондент ежемесячного журнала «Минхва»

전체메뉴

전체메뉴 닫기