Кан Унгу
О своей работе
Меня очень интересует страна, в которой я родился, жил, живу и буду жить, страна, с которой меня свела судьба. Моя привязанность к изучению этой страны естественно простирается на живущих здесь людей и их жизнь. Я всегда стараюсь обращать внимание не на что-то особенное, а на обычные вещи и обнаруживать свойственную им внутреннюю красоту и смысл. Присущий этой стране пейзаж для людей, пустивших здесь корни, выглядит заурядным. Но для иностранцев он может быть незнакомым. Как для меня необычны виды зарубежных стран. Но когда аграрное общество начало трансформировалось в индустриальное, время вдруг стало набирать ход. Поэтому даже такие заурядные пейзажи стали незнакомыми. Сейчас я считаю свою службу в качестве фотографа этой страны законченной. И теперь мне ещё интереснее фотографировать.
Этапы становления
· Родился в 1941 году в Мунгёне (Северная Кёнсан).
· Окончил отделение английской литературы Университета Кёнбук.
· Работал фотографом в газетах «Чосон ильбо» и «Тона ильбо».
· Персональные выставки: «Деревенская трилогия» (Художественный музей «Кымхо», Сеул, 2001 г.); «Старинные пейзажи: королевские гробницы, “Самгук юса”, гора Нам-сан в Кёнчжу» (Музей фотографии Ко Ына, Пусан, 2011 г.); «Гора Нам-сан в Кёнчжу: чёрно-белое издание» (Рюгахон, Сеул, 2016); «Четырёхугольная тень» (Музей фотографии, Сеул, 2017 г.).
· Групповые выставки: «Фотография: сегодняшний статус» (Художественный музей Сончжэ, Кёнчжу, 1995 г.); «Наше культурное наследие: сегодняшний взгляд» (Художественный музей Сонгок, Сеул, 1997 г.); «Ранний рассвет» (Галерея HowArt, Сеул, 2001 г.).
· Является автором и соавтором ряда книг, среди которых «Теория фотографии Кан Унгу» (Ёльхвадан, 2010 г.),«Старинные пейзажи: королевские гробницы, “Самгук юса”, гора Нам-сан в Кёнчжу» (Ёльхвадан, 2011 г.), «Гора Нам-сан в Кёнчжу (чёрно-белое издание)» (Ёльхвадан, 2016 г.).
«Гора Нам-сан в Кёнчжу: горные кряжи ущелья Ёнчжан-голь и трёхярусная каменная пагода»
Кан Унгу. 1987 г.
Вон Сонвон
О своей работе
Мои работы можно описать как «фото-инсталляции». Я много снимаю в поездках по миру, а потом на компьютере превращаю эти фото из разных мест и времён в новое изображение. Это очень скрупулёзная, кропотливая работа, и когда пространство и объекты, лишённые непрерывности, накладываются друг на друга, создаётся ощущение фантазии. Мои работы, в которых перемешаны реальность и воображение, — цифровые, но они вызывают аналоговые эмоции и создают разнообразные нарративы. В своих коллажах я стараюсь по-новому обратиться к такой глубокой и тяжёлой теме, как человек и общество.
Этапы становления
· Родилась в 1972 г. в Кояне (Кёнги-до).
· Окончила отделение скульптуры Университета Чунан.
· Училась в Дюссельдорфской академии художеств и в Кёльнской академии медиаискусств. Персональные выставки: «Мои семь лет в 1978 году» (Галерея Gana Contemporary, Сеул, 2010 г.), «Character Episode I» (Галерея Artside, Сеул, 2013 г.), «Sceptical Orgy» (Галерея Podbielsky Contemporary, Берлин, 2014 г.), «Вид других» (Галерея «Арарио», Сеул, 2017 г.).
· Работы фотографа находятся в коллекциях Национального музея современного искусства Кореи, Сеульского городского художественного музея, Художественного музея Мори (Токио), Музея Карла Эрнста Остхауса (Германия) и Художественного музея Санта-Барбары (США).
«Мои семь лет — море на маминой родине»
Вон Сонвон. 2010 г. Пигментная печать. 125 см x 195 см.
1. «Мои семь лет — цветущее персиковое дерево и чайки» Вон Сонвон. 2010 г. Пигментная печать. 125 см x 195 см.
2. «The Water-grass Network of IT Specialists» Вон Сонвон. 2017 г. Пигментная печать. 178 см x 297 см. © Won Seoung-won & ARARIO GALLERY
Квон Осан
«Blouson & Albino»
Квон Осан. 2016 г. Пигментная печать, смешанная техника.
195 см x 47 см x 125 см.
О своей работе
Моя работа немного отличается. Я фотографирую модель с головы до ног, снимая разные части тела по отдельности. Потом вырезаю из изопинка (экструдированного пенополистирола) фигуру в натуральную величину и обклеиваю её снимками. Когда в 1998 году я выставил созданную таким способом «Deodorant Type», люди назвали это «фото-скульптурой». Я всегда задавался вопросом, почему скульптуру нужно делать обязательно из тяжёлого камня или бронзы? Мне хотелось выйти за рамки традиционной скульптуры и создать нечто лёгкое, поэтому я решил соединить скульптуру с фотографией. С того времени и до сих пор меня занимают два вопроса: «Что такое скульптура?» и «Как будет выглядеть эволюционировавшая скульптура?»
Этапы становления
· Родился в 1974 г. в Сеуле.
· Окончил отделение скульптуры Университета Хоник и там же магистратуру.
·Групповые выставки: «Мятный леденец: современное искусство Кореи» (Музей современного искусства в Сантьяго, 2007 г.; Национальный музей изящных искусств, Буэнос-Айрес, 2008 г.; Национальный музей современного искусства, Квачхон, 2009 г.), «Панорама корейской современной фотографии: 1999-2008» (Тайваньский национальный художественный музей, 2010 г.), «Tech 4 Change» (Vestfossen Kunstlaboratorium, Норвегия, 2015 г.).
·Персональные выставки: «New Structure and Relief» (Галерея «Арарио», Сеул, 2016 г.) и «The Sculpture» (Галерея «Арарио», Шанхай, 2016 г.).
· Работы фотографа находятся в коллекциях музея «Лиум» компании «Самсунг» (Сеул), Сингапурского художественного музея, Кураторского института Асано (Япония), а также в The Zabludowicz Collection и в отделении Universal Music UK (Лондон).
«Fender»Квон Осан. 2012 г. Пигментная печать, смешанная техника. 207 см x 194 см x 110 см.
«New Structure and Relief»
Квон Осан. 2016 г. Общий вид инсталляции в галерее «Арарио» (Сеул).
И Чханги,поэт, литературный критик
Ан Хонбом,фотограф
한국국제교류재단
