КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО

АРТ-РЕВЮ

И Чжунсоп: « Искусство — это хроники победы силы правды над бурей»

И Чжунсоп — самый известный и самый любимый народом корейский художник XX века. Резкий подъём интереса к художнику в 1970-х годах, заставивший говорить о «буме И Чжунсопа», привёл к тому, что его работы оказались рассеяны по частным коллекциям, затруднив доступ к ним широкой публики и не позволяя исследователям полноценно изучать его творчество. Чтобы заполнить эту лакуну, в текущем году Национальный музей современного искусства, отмечая столетие со дня рождения мастера и 60-летие его кончины, организовал первую масштабную выставку-ретроспективу «И Чжунсоп: столетие легенды».

«Семья, отправляющаяся в путь». 1954 г. Бумага, масло. 29,5 см ´ 64,5 см. На рассвете, когда ещё не взошло солнце, семья отправляется в путь. В этой работе художник выразил свою надежду на воссоединение с семьёй.

Широкая публика полюбила И Чжунсопа, как кинозвезду или героя романа. Его короткая жизнь, в кото рой были все элементы драмы — талант, тра гическая любовь, скитания, смерть в расцвете лет, уже давно стала легендой. До самой смер ти, которую родившийся в 1916 году худож ник встретил в одиночестве в возрасте 40 лет, он вёл бедную, но временами весьма яркую жизнь и по праву стал звездой современно го корейского искусства. Историк искусства Чхве Ёль, написавший в 2014 году книгу «Кри тическая биография И Чжунсопа: в поисках истины о художнике, ставшем мифом», так объясняет, почему И Чжунсоп стал народ ным любимцем: «Людям, израненным Корей ской войной, была нужна чистая душа, чтобы пережить послевоенную разруху, и наиболее отвечающей этому критерию фигурой был И Чжунсоп. Возродившийся к жизни как гений взрывного таланта с чистой душой И Чжунсоп стал символом чистоты».

Хроники скитающегося духа
И Чжунсоп родился в уезде Пхёнвон-гун провинции Южная Пхёнан. Скитаясь по миру, он успел пожить более чем в 10 городах, включая Пхеньян, Токио, Согвипхо на остро ве Чечжу-до, Пусан, Тхонён, Сеул. Его работы проникнуты тоской и страстным желанием любви, а то, что с ними соседствует чувство опустошённости и простодушие, наверное, связано с тем, что это хроники скитающегося духа. Будучи художником, И Чжунсоп посто янно общался с литераторами и тяготы жизни скитальца сублимировал в поэтический дух искусства, вынесенный из этих встреч. Мастер часто говорил: «Искусство — это хро ники победы силы правды над бурей».
Нынешняя выставка-ретроспектива, кото рая проходит с 3 июня по 3 октября в фили але Национального музея современного искусства Кореи во дворце Токсу-гун, собрав в своих залах более 200 произведений и около 100 единиц материалов, одолженных более чем из 60 коллекций, в том числе из Нью-йоркского музея современного искус ства, представляет полный отчёт о творчестве мастера. В обширной экспозиции — боль ше 60 классических работ в жанре масля ной живописи, в том числе «Вол» и «Семья, отправляющаяся в путь», а также работы на фольге из-под сигарет, рисунки, открытки с рисунками, письма с рисунками, личные вещи и др. Открытки и письма с рисунками, порождённые долгой разлукой с семьёй из-за бедности и войны, рассказывают печальную историю семьи художника, а в более широ ком смысле — историю разделения корей ской нации.

«Петушиный бой». 1955 г. Бумага, масло. 28,5 см ´ 40,5 см. Разделив полотно по диагонали, художник изобразил двух сражающихся петухов. Выпол нив контуры тремя основными цветами, И Чжунсоп нанёс сверху тёмно-серую краску, после чего, не дав ей высохнуть, завершил работу, проведя по линиям, как скребком, широкой стамеской.

Большинство этих работ было создано за пять лет на протяжении 1950-х годов. Тем уди вительнее мощь творческого огня, который художник сумел зажечь в себе посреди раз рухи и страданий сразу после войны. Даже в последний год своей жизни, борясь с анорек сией, душевным расстройством и гепатитом, И Чжунсоп не опускал кисть. Даже в мгнове ния, когда смерть уже стояла перед его гла зами, он укреплял свою волю, думая только о воссоединении с любимой женой и двумя сыновьями, которых был вынужден из-за бед ности отправить в Японию. Отрывок из пись ма жене, датируемый 1954 годом, позволяет заглянуть в душу художника.
«Художник, не способный отдать всё ради того, чтобы стать единым целым со своей драгоценной и любимой женой, никогда не сможет создать ничего стоящего. Некоторые работают в одиночку, но Агори (прозвище И Чжунсопа, означающее «г-н И с длинным под бородком») не из таких. Я смотрю на себя с правильной точки зрения. Искусство — это бесконечное выражение любви. Ведь только когда душа полна истинной любви она может достигнуть состояния чистоты и невинно сти…

Прошу, сохраняй твёрдую веру в вели кого художника И Чжунсопа, который творит только с Тобой в сердце, будь всегда здорова и, живя в Токио, никогда не унывай и сохра няй максимум самоуважения и несгибаемую волю».
И Чжунсоп называл себя «честным худож ником». Верность себе проявляется в обра зах детей, часто фигурирующих в работах мастера. Проецируя себя в детские образы, И Чжунсоп, возможно, искал забвения от трудной и жалкой повседневности. На облик мальчика, летящего по небу, как будто в пого не за далёкой мечтой, наслаивается просто душное лицо художника.

И Чжунсоп на коллективной выставке в Тхонёне. 1954 г.

Работы на фольге из-под сигарет
Говоря о творчестве И Чжунсопа, в первую очередь упоминают его работы на фольге. Художник с удовольствием курил, но важ нее, чем сигареты, для него была фольга из сигаретных пачек. Не имея денег на покупку материалов, мастер использовал эту фольгу вместо бумаги. Работы на фольге, созданные в основном в Пусане, куда художник бежал от войны, настолько оригинальны и беспре цедентны в истории мирового искусства, что можно говорить о создании И Чжунсопом нового жанра. Мастер процарапывал рису нок на металлизированном верхнем слое, после чего раскрашивал и затем смывал кра ски, в результате чего проявлялся рисунок. Благодаря глубине процарапанных линий на двумерной фольге возникали провалы и выпуклости, свет и тени, а серебряный блеск делал работы ещё привлекательнее.
Известно, что художник создал более 300 таких работ. Как правило, всю поверхность фольги размером 9 см на 15 см полностью покрывал рисунок, в котором И Чжунсопу при помощи буквально нескольких линий удавалось схватить суть объекта, словно проявляя его скелет. В его работах на фоль ге много резвящихся голышом ребятишек.
Грубая простота и в то же время глубина линий, которыми выполнены детские фигу ры, даёт понять, сколь отчаянно художник тосковал по семье. Хотя сам мастер утверж дал, что эти рисунки — просто эскизы для будущей настенной росписи. И организаторы нынешней выставки осуществили его замы сел: рисунки на фольге сфотографировали в очень высоком разрешении и проецирова ли с увеличением на стены зала №2, где они были выставлены.

«Два ребёнка». 1950-е гг. Фольга, граттаж. 8,5 см ´ 15,5 см. В работах на фольге И Чжунсоп использовал новый оригинальный приём, напоминаю щий инкрустацию перламутром корёского селадона и выкладывание узоров серебряной нитью на металлических изделиях.

Бесконечные эксперименты
Любовь художника к жене и двум сыновь ям — ключевая тема, пронизывающая всё творчество И Чжунсопа и одновременно при чина того, что его работы вызывают отклик и одобрение у самой широкой публики обоих полов и всех возрастов. Художник познако мился со своей будущей женой Масако Яма мото, когда они оба изучали искусство в Уни верситете Бунка Гакуэн в Токио. Он послал ей более 90 открыток с любовными посланиями и в итоге завоевал сердце девушки. Рисун ки, которыми художник полностью заполнял одну из сторон открытки, выполнены в сюр реалистической манере, часто с фантазийным сюжетом; таковы, например, «В мифе» или «Мужчина и женщина». Эти рисунки, несмо тря на скромный, всего с ладонь, размер, излучают огромную энергию и так же, как и работы на фольге, составляют самостоятель ный жанр.

«Рыбы и три играющих ребёнка». 1950-е годы. Бумага, масло. 27 см ´ 36,4 см.

В 1952 году, во время Корейской войны, отправив семью в Японию, И Чжунсоп жил один, переезжая с места на место, но никогда не забывал писать письма. Художник напи сал около 70 писем объёмом 150 страниц, в которых исполненный любви текст неиз менно сопровождался рисунками. Рисунки в письмах — это не только важный материал для исследования отношений между жизнью И Чжунсопа и его творчеством: они сами по себе являются самостоятельными произве дениями искусства, в которых размашистый почерк сочетается с импровизациями худож ника. Щемит сердце, когда читаешь следую щие строки: «Я буду старательно работать, скоро сделаю выставку, продам картины и привезу много денег и подарков, так что ты просто жди и не болей».
Кажется, для И Чжунсопа не имело значе ния, на чём работать. Погружённый в твор ческий процесс, он охотно экспериментиро вал с материалами.

Согласно исследованию, закончившемуся в апреле этого года, худож ник оставил более 540 работ, из них более 140 картин в жанре масляной живописи и боле 160 цветных рисунков.
Волы в работах И Чжунсопа — это выра жение альтер эго художника и одновременно — квинтэссенция его творчества. Художник предпочитал белых волов, вероятно, сим волически выражая в них образы одетых в белое корейцев, а также терпение и вынос ливость. На его полотнах истощённые волы с торчащими рёбрами решительно маршируют вперёд, тяжело ступая по земле. Сила кисти, когда художнику буквально несколькими маз ками удаётся выразить мощный облик вола, выдаёт интенсивность эмоций автора. Его холсты, как и шедевры каллиграфии, прони зывают потоки энергии.
На картине «Вол» 1953—1954 гг., наиболее характерном для И Чжунсопа изображении вола среди пяти аналогичных, представлен ных на данной выставке, художник на крас ном фоне изобразил крупным планом голо ву огромного ревущего жёлто-коричневого вола. Зрителей бросает в дрожь от реалистич но переданных больших глаз, распахнутой в рёве пасти и складок на глубоко запавших щеках. Историк искусства Чхве Ёль предла гает следующую трактовку значения этого образа:
«Пурист И Чжунсоп, которого в счастливые молодые годы увлекали фантомы и мистика, пережив войну, стал смотреть на мир други ми глазами, вобрав в себя дух эпохи. В реаль ности того времени именно гуманизм, про тивостоящий массовым убийствам, безнрав ственности и бедности, был главной чело веческой ценностью. И Чжунсоп открыл для себя эту ценность в мире и семье; как след ствие, его серия «Волы» 1950-х годов была порождением того времени и отражением истории нации и личной истории автора».

В его работах на фольге много резвящихся голышом ребятишек. Грубая простота и в то же время глубина линий, которыми выполнены детские фигуры, даёт понять, сколь отчаянно художник тосковал по семье. Хотя сам мастер утверждал, что эти рисунки — просто эскизы для будущей настенной росписи.

Незаконченная легенда
И Чжунсоп умер в одиночестве 6 сен тября 1956 года в больнице Красного Кре ста столичного округа Содэмун-гу, куда был ранее госпитализирован. Его тело, отнесён ное к категории невостребованных, только спустя четыре дня забрал друг, пришедший навестить мастера. По контрасту с одиноким трагическим концом жизни И Чжунсопа его посмертные выставки всегда имели боль шой резонанс и привлекали много публи ки. Специальная выставка к 30-й годовщине смерти художника, открывшаяся в Арт-гале рее «Хо-Ам» в июне 1986 года, из-за наплы ва публики была продлена и привлекла 100 тысяч посетителей. Примерно столько же зрителей собрала и специальная выставка, прошедшая в Галерее «Хёндэ» в январе 1999 года.

«Вол». 1953—1954 гг. Бумага, масло. 32,3 см ´ 49,5 см. Эта работа считается наиболее экспрессивной из всех созданных И Чжунсопом изображений волов.

Поэт Ку Сан (1919—2004), который, буду чи другом художника, всегда находился рядом с ним, написал об И Чжунсопе следую щие строки: «Я не знаю другого художника, в котором бы, как в И Чжунсопе, наблюдалась такая цельность человека и его творчества, его искусства и истины. Он не только ода ривал своей добротой и сочувствием всех, кого знал, но и расточал эту светлую, но в то же время глубокую любовь зверям и птицам, рыбам и даже деревьям и траве, изобра жая живыми мощными мазками, как они все живут, общаясь друг с другом».
И эти слова служат достаточным объясне нием того, почему и сейчас мы продолжаем изучать творчество художника и пытаемся оценить подлинный масштаб его личности и таланта.

Чон Чжэсук обозреватель и старший корреспондент отдела культуры газеты «Чунан ильбо»
페이스북 유튜브

COMMENTS AND QUESTIONS TO koreana@kf.or.kr
Address: 55, Sinjung-ro, Seogwipo-si, Jeju-do, 63565, Republic of Korea
Tel: +82-64-804-1000 / Fax: +82-64-804-1273
ⓒ The Korea Foundation. All rights Reserved.

SUBSCRIPTION

Copyright ⓒ The Korea Foundation All rights reserved.

페이스북 유튜브