한국국제교류재단

Сон Му. «Автопортрет». 2009 г. Холст, масло. 100см× 40см. На картине есть надпись: «Лет через десятьпосле того, как я покинул тебя, откроется ли этадверь?».

Сон Му покинул КНДР в 1998 году, после чегонекоторое время скитался по странам Юго-ВосточнойАзии — жил в Китае, Таиланде, Лаосе, а в 2002 году прибылв Южную Корею. Он известен как «художник-выходец изКНДР №1» из числа северокорейских деятелей искусств,обосновавшихся на Юге. Однако его решение покинутьКНДР не было продиктовано неприятием режима. Вдетстве Сон Му был членом Союза детей КНДР, затемв течение трёх лет учился в художественной школе, аво время службы в армии отвечал за художественнуючасть пропаганды. Его бегство из КНДР произошлослучайно. Чтобы заработать на жизнь, художникотправился на время в Китай, где и жил, перебиваясьслучайными заработками, когда незаметно приблизилсядень выборов в КНДР. Поскольку участие в выборахявляется обязательным для всех граждан этой страны,любой, кто не проголосовал, может быть заклеймёнкак политический преступник и отправлен в лагерь.Осознав, что он никак не успеет вовремя вернуться вродную провинцию Хванхэ-до, расположенную далекоот китайско-северокорейской границы, Сон Му принялрешение не возвращаться вообще. Вполне возможно, чтоэта идея уже блуждала в его уме, поскольку художник былвпечатлён южнокорейским образом жизни, о котором емудовелось узнать в Китае.

Приехав в Сеул, Сон Му поступил на художествен-ное отделение УниверситетаХоник, где впос ледс твииокончил аспирантуру, сталпрофессиональным художником.Он взял себе псевдоним («сонму»; 線無; букв. «нет линий»),чтобы таким образом выразитьнадежду на то, что когда-нибудьграница между двумя Кореями исчезнет. Из боязни, что этоможет навредить его родителями братьям, оставшимся в КНДР,художник не раскрывает своегонастоящего имени и никогдане показывает своего лица,появляясь на публике в головном уборе и тёмных очках.

Работы Сон Му характеризуетязвительная критика северокорейского лидера и социалистической системы КНДР. Егокартины, яркие и обманчивожизнерадостные, созданныев стиле, напоминающем поп-арт, и включающие в себя элементы северокорейскогопропагандистского искусства,имплицитно, но от того неменее очевидно, имеют под-рывной, провокационныйхарактер, о чём убедительносвидетельствуют такие его программные работы, как «КимЧжониль, одетый в Adidas» и«Северокорейский Иисус».

Парадоксальный взглядхудожника на северокорейскую реальность привлёквнимание международногоарт-сообщества, что позволило Сон Му показать свои работы на несколькихперсональных выставках за рубежом. За это время он успел дважды выставитьсяв Нью-Йорке, дважды в Берлине и по разу в Иерусалиме, Осло и Мельбурне.

Внынешнем году Сон Му планирует принять участие в коллективной выставке воФранции. Западные СМИ окрестили его «художником без лица», обращая вниманиена то, что в своих работах выходец из КНДР высмеивает лидеров, которым егоучили поклоняться, как богам.

Во многих своих последних работах художник параллельно изображает наодном холсте сцены из жизни Юга и Севера. Это отражает его заветное желаниео мире, единении и сосуществовании на Корейском полуострове. Сон Мувглядывается в особые обстоятельства национального разделения и реальностиКНДР через призму искусства, но при этом сознательно дистанцируется отполитпропаганды. По его словам, он не хочет снова пасть жертвой идеологии.

Чтобы понять произведения Сон Му, необходимо выйти за рамки упрощённойинтерпретации. Дело в том, что художник выражает нахолсте свой личный опыт и чувства, которые он пережил,страдая из-за антагонизма двух политических систем.Несмотря на то что художник живёт на Юге уже 14 лет, онпризнаётся, что до сих пор не приспособился к новомудому. По его словам, стоит ему закрыть глаза, как онснова оказывается на родном Севере, а проснувшись,обнаруживает себя в реальности Южной Кореи.

Документальный фильм «Я — Сон Му», которыйоткрывал программу VII Международного фестивалядокументального кино ДМЗ в сентябре 2015 года,позволяет составить общее представление о Сон Мукак человеке и художнике. 87-минутная кинолента,продюсером которой выступил американскийкинематографист Адам Сьоберг (Adam Sjöberg), проливаетсвет на жизнь и творческий мир художника, а такжепредпринимает попытку рассказать о том, чего оннадеяться добиться своим искусством.

В фильме есть эпизод о персональной выставкеСон Му, которая должна была пройти в пригородеПекина в 2014 году, но была отменена. В день открытиявыставки китайская полиция, чтобы не пустить публикув галерею, заблокировала вход. Работы художника,включая огромный рекламный баннер, были снятыи конфискованы. Они до сих пор находятся в Пекине.Тогда Сон Му надеялся выразить заветную мечту всехкорейцев об объединении в своих работах, выдержанныхв основном в красном, белом и синем цветах — цветах национальных флагов шестистран, участвовавших в забуксовавших шестисторонних переговорах по ядернойпроблеме КНДР.

Сон Му. «На площади». 2015 г. Холст, масло.160см × 130см.

«Я не собирался присутствовать на церемонии открытия по причинамбезопасности. Когда выставку отменили, я в самом деле очень боялся, что меняувезут и мне придётся оставить жену и двух дочек», — вспоминает тот эпизодхудожник.

Несмотря на многочисленные трудности, которые переживает наш герой с егостатусом вечного маргинала, его взгляд всегда направлен в сторону открытогомира: «Когда я приехал в Нью-Йорк ради своей выставки, я словно заново открылдля себя то, что в этом мире существует не только Южная Корея — в нём естьСредний Восток, Африка, Центральная и Южная Америка, Европа. Мне хочетсясоздавать работы о жизни живущих там людей».

Сон Бёк — ещё один художник, работающий в стиле попарт и чьи работы всатирической манере изобличают северокорейский режим. По удивительномусовпадению он родом из той же провинции Хванхэ-до, что и Сон Му. Сон Бёк —это тоже псевдоним, однако в отличие своего собрата по искусству этот художникоткрыто участвует в публичных мероприятиях и не скрывает своего лица.

Одна из самых известных работ Сон Бёка — это изображение Ким Чжониляв образе Мэрилин Монро, пытающейся справиться с раздувающимся подоломплатья, как в знаменитой сцене из фильма «Зуд седьмого года» (The Seven Year Itch).

Художник назвал эту работу «Разоблачайся!», как будто призывая Северную Корею кбольшей открытости.

На его полотнах часто появляются голуби и бабочки, символизирующие, пословам Сон Бёка, «мечту о свободе, которую хранят в глубине души северяне».

Сон Бёк в течение 7 лет рисовал в КНДР пропагандистские плакаты, потомрешился на бегство в попытке спастись от всеобщего голода. Первая попытка,предпринятая в августе 2000 года, завершилась провалом — отец художника,бежавший вместе с ним, утонул, унесённый стремительным течением реки Туманган, разлившейся в сезон дождей, а самого Сон Бёка схватили пограничники. Онбыл отправлен в лагерь, где лишился фаланги на указательном пальце правой руки,жизненно необходимом для художника. Освободившись из мест заключения, СонБёк предпринял ещё одну попытку бегства, и на этот раз ему повезло: в 2002 году ондобрался через Китай до Южной Кореи. В 2005 году художника настигли печальныевести о смерти его матери. Спустя два года Сон Бёку удалось организовать побег изКНДР своей самой младшей сестре.

Сон Бёк в своей мастерской за работой.

После окончания отделения преподавания изобразительного искусства вПедагогическом институте Кончжу в 2007 году Сон Бёк продолжил обучение васпирантуре Университете Хоник, где специализировался на изучении восточнойживописи. Всё это время художник перебивался случайными заработками, одновремя даже работал в компании, занимающейся перевозкой мебели.

После первой персональной выставки «Вечный побег, вечная свобода»,прошедшей в 2011 году в одной из галерей Инса-дона, к настоящему моменту ухудожника состоялось уже три выставки в США. В частности, выставка, открывшаясяв Вашингтоне в 2012 году, стала его большим успехом — её почтили своимприсутствием такие важные лица, как Роберт Кинг,спецпредставитель США по вопросам прав человека вКНДР, и Кэтлин Стивенс, бывший посол США в РК.

Крометого, к выставке проявили большой интерес ведущиеСМИ, в частности CNN, BBC, NHK. В результате этогопаблисити Сон Бёк получил приглашение выступить слекциями от многих вузов США.

Художник также получил приглашение устроитьсвою выставку во Франкфурте во время проведенияпраздничных мероприятий по случаю 25-летнейгодовщины объединения Германии в октябре 2015 года.На этой выставке особое внимание СМИ привлекла егоработа «Ким Чжонын (Ким Чен Ын) и Мэрилин Монро».В сентябре этого года Сон Бёк планирует провести ещёодну выставку в непосредственной близости от бывшейграницы между Восточной и Западной Германией.

Наш герой говорит, что он не хочет быть известнымлишь как художник, специализирующийся насеверокорейской тематике. Он надеется, что егоискусство сможет дать людям всего мира, включая егосоотечественников на Севере, страдающих от голода ипритеснений, надежду на мир и веру в их мечту о счастье.Листок с надписью от руки на столе в его мастерскойотражает жизненную позицию художника: «Не будь рабомдействительности, бросай вызов миру; не останавливаясь,упорно и терпеливо следуй своим путём».

У Кан Чжинмёна, старейшины северокорейскиххудожников, обосновавшихся на Юге, уже были серьёзныепроблемы со здоровьем, когда он прибыл в Сеул в1999 году. После окончания Пхеньянского институтаизобразительных искусств работалКан Чжинмён художником, преподавал в вузе, принадлежал к элитеобщества, занимался созданиемпропагандистских плакатов, а послепобега работал в Китае.

В феврале 2010 года в Инса-донесостоялась первая персональнаявыставка Кан Чжинмёна, где былопредставлено более 70 пейзажей.Но уже в марте того же года онскончался от рака печени в возрасте 57 лет. Уже будучи глубокобольным, художник продолжалработать целыми сутками, чтобыуспеть подготовить работы к выставке. Он часто жаловался: «Я хотел бы посвятитьвсего себя искусству и работать вплоть до дня объединения двух Корей, но теломеня подводит».

Вспоминая прошлое, Кан Чжинмён говорил: «В 70-80 годах, когда я началзаниматься искусством, на Севере была неплохая экономическая ситуация. Мнехорошо платили, и жизнь не была такой уж тяжёлой. Но там не было свободы. Аведь для художника не иметь свободы творчества — это огромная боль».

Его первая выставка, которая стала и последней, называлась «В поискахсвободы, о которой я мечтал». В картине «Волны свободы» можно увидеть, какистово Кан Чжинмён стремился к свободе. Художник довольно долгое времябыл вынужден жить, скрывая своё настоящее имя из опасения преследований состороны Севера.

В следующих словах Кан Чжинмёна сквозит его заветное желание однаждыувидеть страну единой: «Культура и искусство — это область, в которой две Кореимогут стать единым целым, возвысившись над идеологиями. Я думаю, если быСевер и Юг попробовали найти точки соприкосновения на основе искусства, можнобыло бы немного приблизить день мирного объединения».

Сон Бёк. «Мечтая о свободе». 2013 г. Бумага,акриловые краски. 82см × 110см.